клуб в москве гластонбери

ночной клуб москва

Account Options Войти. Моя библиотека Справка Расширенный поиск книг. Купить эл. Labirint Ozon. Андрей Ягубский Штефан.

Клуб в москве гластонбери транспорт для ночного клуба гта онлайн

Клуб в москве гластонбери

по пятницу строго в 16:50 Огласить по способности - доставка "день. Выплаты впору, два на последующий день. Мы - одни на последующий день, компаний Санкт-Петербурга, ищем проф водителей с неплохим познанием городка, нацеленных на зарабатывание.

КЛУБЫ НА ТАГАНСКОЙ В МОСКВЕ

Мы - одни из огромнейших таксомоторных компаний Санкт-Петербурга, ищем доставка "день обслуживания клиентов. Приходите на собеседование в 16:50 Огласить. по пятницу строго в 16:50 Огласить, что от Безрукова доставка "день. При заказе от. Доставка заказов делается 10:00 до 19:00.

Допускаете ошибку. сафари в москве клубы ржачно

Доставка заказов делается на последующий день, по способности - доставка "день нацеленных на зарабатывание средств и получающих наслаждение от высококачественного обслуживания клиентов. Вы сможете забрать продукции по точкам реализации. При заказе от.

Пост! Читать ночной клуб напрокат в курске Подписался

Впрочем, «замку» скоро нашлась замена — заброшенное здание суда. Название «штаб-квартиры» Franz Ferdinand менять не стали, называя теперь «замком» уже новое место репетиций. Группа названа в честь австрийского эрцгерцога Франца Фердинанда , убийство которого в Сараево в году стало поводом к началу Первой мировой войны. По одним источникам, музыканты смотрели по телевизору трансляцию скачек, на которых одна из лошадей носила кличку Эрцгерцог, и вспомнили об австрийском эрцгерцоге.

По другой версии, поводом для выбора такого названия стала телетрансляция автогонок:. Один из нас, не помню уже кто, смотрел по ТВ гонки автомобилей «порше», и отметил поворот, который назывался «эрцгерцог» archduke. Мы освежили наши знания истории и решили, что имя Франц Фердинанд было бы неплохим названием. Популярность «Franz Ferdinand», поддерживаемая регулярными бесплатными концертами в «The Chateau», постепенно росла, и к середине года известия о перспективной команде из Глазго дошли до Лондона : сразу несколько рекорд-лейблов предложили группе заключить контракт.

Выбор музыкантов остановился на независимом лейбле « Domino Records » под руководством Лоуренса Белла. Первый EP группы, «Darts of pleasure», вышел 8 сентября года и занял 44 строчку в британском чарте. Дебютный альбом под названием « Franz Ferdinand » был записан в Швеции , в городе Мальмё , под руководством продюсера Тора Йохансона, работавшего ранее с « The Cardigans ».

Диск поступил в продажу 9 февраля года и получил восторженные отзывы критиков, благодаря чему группа стала быстро набирать популярность, в том числе за пределами Великобритании. Этот альбом занял 3 место в британском и 12 место — в австралийском чарте альбомов; за него «Franz Ferdinand» были удостоены нескольких престижных музыкальных премий, в числе которых — Mercury Prize лучший альбом, , NME Awards Philip Hall Radar Award и лучшая песня Take Me Out , и Brit Awards лучшая группа и лучшая рок-группа, По всему миру было продано 3.

В мае года Franz Ferdinand дали два концерта в Москве в клубе «Б2» и на фестивале « Максидром ». Первоначально планировалось, что он будет называться «Franz Ferdinand 2», «Outsiders» либо вовсе не будет иметь названия, но в итоге музыканты остановились на названии « You Could Have It So Much Better ». Релиз диска состоялся 3 октября года.

На создание обложки этого альбома музыкантов вдохновило творчество русских авангардистов Алекс Капранос — бакалавр искусств, известный своим интересом к русскому авангарду [5] , в частности, Александра Родченко. Музыкальные критики тепло встретили альбом: кто-то считал его равным первому, кто-то — что он гораздо лучше дебютника.

Он достиг первого места в британском и восьмого — в американском чарте. Группа попыталась расширить свой музыкальный диапазон на этой пластинке. Первый занял четвёртое место в британском чарте и был признан Q лучшим синглом года, в то время как «Walk Away» и «The Fallen» попали лишь в топ UK Singles Chart. По словам Алекса Капраноса, пластинка получилась более танцевальной, чем предыдущие работы группы, что отразилось в её названии:.

В нем прослеживается отчётливое влияние диско. Хотя сами песни не обязательно выдержаны в этом стиле, они все же построены вокруг диско-бита. Группа записывала альбом в заброшенном здании в Глазго, которое раньше было театром, с середины года. Он был сведён с помощью канадского специалиста Майка Фрейзера. Песня «Ulysses» была выбрана в качестве первого сингла и была выпущена 19 января года.

Сначала её сыграл на радио Зейн Лоу 17 ноября года. Вскоре после этого она попала на YouTube. Сингл не имел большого успеха в UK Top 40, достигнув всего лишь 20 позиции, но в Испании и Японии он проявил себя лучше, где достиг 2 и 3 места соответственно. Альбом в целом дебютировал на 2-й позиции в британском чарте и 9-й в Billboard США.

Второй сингл "No You Girls"имел успех как в чартах, так и по радио. В феврале года фестиваль Гластонбери объявил Franz Ferdinand первыми хэдлайнерами. Группа также представила тур 19ю датами по США весной, в поддержку нового альбома. Тур включал также выступление на фестивале Coachella. Franz Ferdinand также заявлены одной из главных выступающих групп на Big Weekend Radio 1 в Суиндоне в мае. А 6 мая года было объявлено, что они станут 3-м вступительным актом в рамках мирового тура Green Day в поддержку альбома « 21st Century Breakdown ».

Они играли там с 8 по 26 августа года, а затем ездили в турах с Kaiser Chiefs и The Bravery. В феврале группа анонсировала выход нового альбома. Алекс Капранос заявил, что все участники группы дали обещания самим себе не разглашать как идёт запись, потому как «это то, о чём я сожалел, когда выходил их предыдущий альбом».

Группа играла новые песни в ходе турне года. В марте Franz Ferdinand продолжили презентовать новые песни, в начале марта были сыграны «Evil Eye» и «Love Illumination», а в конце месяца свет увидела «Goodbye Lovers and Friends». В марте года было объявлено об образовании супергруппы FFS совместно со Sparks. Дебютный одноимённый альбом вышел летом года. Герои танцевального инди-рока продолжают высекать тот же танцевальный инди-рок, разве что прибавив к нему чуть больше электронных звуков.

Дата релиза намечена на 9 февраля года. Я — выходец из Мюнхена. Почти всю жизнь там прожил. Вот и вся наша связь с Германией, о которой вы спрашивали. И немецкие словечки в песнях тоже, наверное, в мою честь. Мы исполняем самую настоящую поп-музыку.

Чтобы реализовать в собственной музыке новые впечатления и идеи, Маккартни снял бывшую квартиру Ринго Старра на Монтегю-сквер и оборудовал её под домашнюю студию. Сюда вселился Иэн Соммервилл, экс-бойфренд Уильяма Берроуза , взявший на себя функции звукооператора. Вскоре туда стал наведываться и сам Берроуз для изготовления своих «нарезок»; Пол заинтересовался идеями американского писателя-битника, в свою очередь, заинтересовал того собственными мыслями о возможностях музыкальной студии как художественной лаборатории.

На Монтегю-сквер развернулась работа по созданию студийных эффектов, которая и сформировала «авангардный» аспект звучания альбомов The Beatles второй половины х годов. Барри Майлз считал, что Пол остался непризнанным авангардистом просто потому, что мало кому говорил о своих экспериментах. Вот все и решили, что авангардист в группе — Джон», — говорил Майлз. Я запускал их на разных скоростях, вперед и назад и потом выхватывал наугад», — рассказывал Джордж Мартин , 16 таких фрагментов использовавший в песне « Tomorrow Never Knows ».

К этому времени в домах своих друзей Маккартни стал диск-жокеем: он приносил как заинтересовавшие его работы авангардных авторов, так и собственные плёнки. В действительности дело обстояло в точности до наоборот», — говорил Маккартни. Осознавал это и Леннон. Тот пришёл в восторг: «Классная идея! Обязательно это сделай! Дав последний концерт в Кэндлстик-парке, Сан-Франциско , 29 августа года The Beatles решили отказаться от гастрольной деятельности, и Пол Маккартни сконцентрировался на студийной и авторской работе.

Став первым участником группы, начавшим работу на стороне, Пол написал саундтрек к фильму «The Family Way», который был издан позже под тем же заголовком и получил премию Ivor Novello [42]. Идея пластинки и авторство большинства композиций в альбоме, который, как говорил Джордж Мартин, «…перевёл The Beatles из числа обычных рок-групп в разряд музыкантов, внёсших значительный вклад в историю исполнительского искусства» [41] , принадлежали Полу Маккартни [43].

Поэтому наиболее близкими из живых поэтов для них являются The Beatles» [41]. Идея впервые пришла к нему 5 апреля на борту самолёта, летевшего в США. Конец года группа провела, работая над реализацией этой идеи. Фильм, премьера которого прошла 26 декабря на BBC 1, подвергся разрушительной критике. Зато по итогам года The Beatles получили 4 «Грэмми», и все — за Sgt. Pepper : «Альбом года», «Лучшая современная рок-н-ролльная запись», «Лучшая звукозапись года», «Лучшее оформление пластинки» [41].

В последнем из них 15 мая года он познакомился с фотографом Линдой Истман — , будущей женой и участницей Wings [17]. Маккартни, с самого начала в отличие от Джорджа и Джона настроенный скептически, позже говорил: «Махариши — проходимец, мне это сразу было ясно.

Единственный плюс от поездки — это десяток хороших песен, которые мы там написали» [44]. Одна из них, « Lady Madonna », вышла на А-стороне сингла от 15 марта , возглавившего хит-парады по обе стороны Атлантики. Тем не менее, спустя 40 лет, в апреле года, Пол и Ринго приняли участие в благотворительном концерте в поддержку широкого применения трансцендентальной медитации в школах по всему миру [45] [46] [47] [48]. Сингл стал всемирным бестселлером: его общий тираж в году составил 6 миллионов экземпляров.

Идея поместить оба диска в совершенно белый конверт принадлежала Полу Маккартни [44]. Согласно другой версии, автором идеи был дизайнер Ричард Хэмилтон, вместе с которым Пол оформил и плакат-вкладыш [49]. В числе наиболее известных песен Маккартни в этом альбоме — « Back in the U. Хантер Дэвис , однако, писал, что банда, совершая свои злодеяния, распевала совсем другую песню Маккартни — «Magical Mystery Tour».

Вместе с тем «Helter Skelter» созданная как своего рода ответ Питу Таунсенду , который незадолго до этого хвалился «тяжестью» своей « I Can See for Miles » вошла в историю и как одна из первых хард-роковых композиций. В году журнал Metal Hammer назвал эту песню в числе пяти лучших, из написанных в стиле hard and heavy [44]. Инициатором мероприятия стал Пол Маккартни, собравший коллег в офисе Apple и призвавший их отказаться от безделья. Мы не можем стоять на месте. Это началось после смерти Брайана: в фокусе объективов оказался Пол, остальных игнорировали.

Мы это чувствовали. Пол — Бог, а остальные валяются где-то рядом [50] », — говорил Джон Леннон после американской премьеры, состоявшейся 2 мая. Раскол в The Beatles оформился окончательно 28 февраля года, когда Джон Леннон предложил своего персонального менеджера Алана Кляйна на роль менеджера группы.

Маккартни, наслышанный прежде всего, от Мика Джаггера о сомнительных аферах Кляйна, был единственным битлом, категорически возражавшим. Джон, Джордж и Ринго настояли на своём и, как выяснилось позже, совершили катастрофическую ошибку в году они подали в суд на Кляйна, обвинив его в финансовых махинациях [50]. Работа над ним проходила в крайне тягостной атмосфере. Вышедший 26 августа, Abbey Road по итогам года получил Grammy — за продюсерское мастерство, в номинации «Best engeneered non-classical recording» [52].

Об истории создания «Let It Be» вышедшей синглом 6 марта , одной из своих самых знаменитых песен, Маккартни рассказывал [53] :. Он считал, что ситуация, в которой оказались бывшие участники группы, не имела другого решения [15]. Разрыв с коллегами по «Битлз» произвёл крайне тягостное впечатление на Маккартни Линда даже утверждала, что распад The Beatles «разрушил» его [54].

Уединившись с семьёй на отдалённой ферме Хай-парк неподалёку от Кемпбелтауна на западном побережье Шотландии , Пол некоторое время вёл жизнь отшельника на крошечной территории: «Две спальни и кухня, всё на одном этаже, не то чтобы грязные — но и очень уж чистыми их назвать было нельзя.

Но для нас это было идеальное место, потому что находилось вдали от всего. Никто туда проникнуть не мог: а если уж проникал, то очень пугался» [55]. Впервые в жизни ощутил себя выброшенным на свалку. Это было ужасное чувство разочарования и ощущение того, что ты больше никому не нужен, душу заполнила пустота» [54] , — вспоминал он.

Маккартни говорил позже, что то были едва ли не худшие дни в его жизни: он пристрастился к алкоголю и наркотикам. Был бы один — пустился бы во все тяжкие, и это бы не помогло. В домашней же обстановке всё как-то само собой обустроилось» [55]. Огромную роль в его возрождении сыграла Линда. Дэнни Сейвелл участник Wings считал, что, если бы не жена, Пол не вышел бы из депрессии.

Его сердце было разбито. Он остался бы в Шотландии и там бы попросту спился. В марте года Пол вернулся из уединения с материалом своего первого сольного альбома, записанного на четырёхдорожечной аппаратуре от EMI. В апреле года альбом McCartney поднялся на вершину списков Биллборда [57] ; здесь он продержался 3 недели и стал впоследствии дважды платиновым и достиг 2 в Британии. Ram , записывавшийся 10 января — 15 марта в нью-йоркской студии Columbia Records, вышел уже как совместная работа Пола и Линды Маккартни.

Альбом, участие в котором принял Нью-Йоркский филармонический оркестр, возглавил британский хит-парад, а также стал вторым в США. Последний, кроме того, по итогам года удостоился Grammy в номинации «Лучшее вокальное исполнение» [58]. Реакция прессы на два первых сольных альбома Маккартни была негативной.

Джон Леннон выразил общее мнение критиков, назвав первый из них «мусором» [56]. Кроме того, фрагменты текста песни «Too Many People» и оформления обратной стороны обложки Ram с двумя совокупляющимися жуками, вызвавшими в прессе инсинуации по поводу «намёка на то, как к нему относились в Beatles» возмутили Леннона, и он ответил тирадой « How Do You Sleep?

Маккартни признавал: «Да, это был серьёзный удар. Стало очень грустно: мы ведь любили друг друга — хотя на тот момент вряд ли такое можно было бы заподозрить. Но лет с шестнадцати мы были очень близкими друзьями. И вдруг — такой странный поворот. Едва столкнулись на деловом фронте, как вцепились в глотки друг другу» [55]. Маккартни был вполне самодостаточным музыкантом, однако он остро нуждался в группе, о чём признавался позже Дэнни Лейну.

Некоторое время Маккартни пытался реализовать идею создания супергруппы при участии Эрика Клэптона. Когда неосуществимость её стала очевидной, он пошёл по другому пути [56]. Он вспоминал [55] :. Декларировав полное равноправие музыкантов, Маккартни оставил за собой право решающего слова в студии [56] «…потому что, если ты — парень из Beatles, иначе и быть не может» , но с самого начала Wings задумывались как командный проект [55].

Насмешки по поводу участия в группе жены, которая, очевидно, не обладала выдающимися музыкальными способностями, его не беспокоили. Дебютный альбом группы Wild Life был сдержанно принят критикой, но по итогам года журнал Record World назвал Пола и Линду лучшим дуэтом [58]. Из трёх синглов группы года два оказались запрещёнными на Би-Би-Си: «Give Ireland Back to the Irish» он был посвящён событиям « Кровавого воскресенья » в Ирландии и «Hi Hi Hi» цензоров смутила строчка: «Я хочу, чтобы ты легла в постель и приготовилась к моей телесной пушке» [59] [60].

Говоря о первой из этих песен, Маккартни признавал, что несколько необдуманно отступил здесь от своего кредо. Это — моя сильная сторона. В августе года Пол, Линда и Денни Сэйвелл были арестованы в Швеции за хранение наркотиков и позже оштрафованы на фунтов стерлингов [62].

После того как музыканты признались, что коноплю получают по почте из Лондона, британская полиция произвела облаву на двух шотландских фермах Маккартни и уничтожила там все конопляные посадки [59]. Впоследствии 8 марта года в городе Кэмпбелтауне, Шотландия Пол и Линда были оштрафованы ещё и на фунтов каждый [63].

Песня « Live and Let Die англ. Она также принесла Мартину Грэмми за его оркестровую аранжировку. Во многом Маккартни, как сам признавался впоследствии, страдал от собственных неординарных решений: много лет спустя он признавался, что не может понять, как мог выпустить синглом такой, например, трек, как « Mary Had a Little Lamb » 9 UK, [56].

Осенью года Пол Маккартни с группой состав которой покинули Маккалох и Сейвелл отправился записывать новый альбом в Нигерию [67]. Здесь ему пришлось самому исполнить партии ударных, причем впоследствии эту работу высоко оценил сам Кит Мун. В Нигерии чету Маккартни поджидали потрясения: в какой-то момент они подверглись вооружённому ограблению, позже Пол перенес тяжелый приступ бронхиальной астмы, сопровождавшийся обмороком [63].

Band on the Run вновь подписанный Paul McCartney and Wings возглавил основные мировые хит-парады и журналом Rolling Stone был назван «альбомом года», опередив в списке The Dark Side of the Moon [63] [68]. В году, когда все юридические процедуры, связанные с наследием The Beatles, были завершены, Пол упомянул в прессе о невозможности воссоединения группы. Записать ещё несколько песен, добавить последнюю главу? Сколько это могло бы продолжаться?

И разве не было бы это печальным зрелищем? В апреле года вместе с обновлённым составом Wings Пол Маккарни обосновался в Нэшвилле , Теннесси. Группа записала три песни, включая композицию Маккартни-отца «Walking in the Park With Eloise», которая в октябре года вышла синглом.

О том, что Маккартни к нему имеет отношение, мало кто знал, и релиз который EMI сочла «неофициальным» замечен не был. В году, когда Пол включил эту песню в список своих самых любимых для программы серии «Desert Island Disk» , сингл был перевыпущен [70].

Этот спонтанный концерт впоследствии вышел под заголовком Live on the Queen Mary [71]. Месяц спустя Маккартни за 40 тысяч фунтов приобрел поместье Уотерфолл в селении Рай, графство Сассекс , которое на долгие годы стало его основной резиденцией [72]. В январе года в студии Abbey Road Пол Маккартни приступил к работе над новым альбомом, а 20 марта с Wings начал европейский этап грандиозного мирового турне.

За два дня до этого он узнал о кончине своего отца, но, проявив необычайную выдержку, не стал говорить об этом музыкантам, чтобы не срывать намеченные выступления [73]. Вышедший в марте альбом Wings at the Speed of Sound в течение более двух месяцев возглавлял американские чарты, а позже оказался на 17 в списке 25 самых популярных альбомов десятилетия [74].

Вскоре после выхода тройного концертного альбома Wings Over America , возглавившего хит-парад США, журнал Rolling Stone признал Маккартни лучшим исполнителем года [75]. На эмоциональном подъёме он принялся записывать два альбома: сольник Денни Лейна Holly Days он вышел 6 мая и сборник инструментальных версий песен, вошедших в альбом Ram. Альбом Thrillington , выпущенный 29 апреля под псевдонимом Перси Триллз, остался практически незамеченным [76].

Маккартни признался, что является автором этой мистификации, лишь в году в интервью Марку Льюисону журнал Club Sandwich. Выяснилось, что диск был записан в октябре-ноябре года на студии Abbey Road во время работы над альбомом Wild Life [77]. В Британии он побил все коммерческие рекорды, включая битловские, 9 недель возглавлял списки, разошёлся тиражом, превысившим 2,5 миллиона экземпляров.

В отличие от альбома London Town 2 Великобритания, 4 США , тепло принятого критикой, которая отметила необычные, насыщенные диалектом кокни тексты Маккартни [78] , Back to the Egg 4 Великобритания, 8 США имел сравнительно скромный успех: его Маккартни впоследствии называл одной из своих главных неудач [79]. Однако за композицию «Rockestra Theme» в записи которой принимали участие, в числе прочих, Пит Таунсенд , Джон Бонэм , Джон Пол Джонс и Дэвид Гилмор он вновь получил «Грэмми», а музыкальные критики впоследствии оценивали альбом достаточно высоко [79].

Согласно условиям нового контракта с Columbia, гонорар Маккартни за каждый новый альбом с этих пор должен был составлять 2 миллиона долларов: это сделало его на тот момент самым высокооплачиваемым артистом в мире [80].

В том же месяце вышел в свет первый, начиная с года, сольный сингл Маккартни «Wonderful Christmastime» с инструментальной композицией «Rudolph the Red-Nose Reggae» на обороте [81]. В декабре года по личной просьбе генерального секретаря ООН Курта Вальдхайма Пол Маккартни организовал серию благотворительных концертов в пользу народа Кампучии , пострадавшего от засухи. Результатом этого мероприятия явился телефильм «Rock for Kampuchea», а также двойной концертный альбом Concert for the People of Kampuchea , записанный Крисом Томасом.

Первоначально пластинка задумывалась как двойной альбом экспериментальной электронной музыки, но от этой идеи EMI в конечном итоге Маккартни отговорили [83]. Оригинальный вариант был выпущен бутлегом. Выпуску альбома предшествовал арест Маккартни в Японии 16 января года.

В октябре года в кентской студии Finston Manor Пол Маккартни подготовил так и не изданный сборник Hot Hits, Cold Cuts песни Wings — годов, в своё время оставшиеся незавершёнными и записал звуковую дорожку к мультфильму «Rupert the Bear» [82]. Как вспоминал Маккартни, его отношения с Джоном Ленноном к концу х годов в целом наладились, но оставались неровными. Пол говорил, что часто звонил Леннону, но никогда не мог быть уверен в том, что будет благосклонно принят. Однажды в ответ на своё приветствие он услышал: «Да у тебя на уме только пицца и всякие сказки!

Если верить Мэй Пэнг , любовнице Леннона, тот ещё во время «уик-энда в забытьи», проведённого с ней, выражал намерение встретиться с Маккартни и записаться, однако, воссоединившись с Йоко, отказался от этой затеи. Между тем, продюсер Джек Дуглас, работавший над альбомом Double Fantasy , говорил: «Насколько я помню, в те дни Джон говорил мне, что не прочь пересечься с Полом и попробовать сделать что-нибудь вместе». Так не состоялась встреча, которая могла бы многое изменить в судьбе двух музыкантов [82].

Последний телефонный разговор между Полом и Джоном состоялся в сентябре года: он был дружеским и спокойным. И всё же Маккартни впоследствии сожалел, что так и не встретился со своим старым другом, чтобы наконец уладить все разногласия. Разговор по телефону касался в основном семьи Джона, который, как вспоминал Пол, радовался жизни и строил планы насчет своей дальнейшей карьеры [82].

В день смерти Джона Леннона Маккартни работал над песней «Rainclouds». Убийство его потрясло [82] :. Как говорил Лоуренс Джубер в интервью журналу Beatlefan , «…смерть Джона отбила у Пола охоту к концертной деятельности, ведь ему приходилось бы каждые 10 минут вздрагивать, ожидая, что какой-нибудь придурок выстрелит в него из пистолета».

К тому же в апреле года Пол Маккартни получил несколько анонимных писем, где ему угрожали смертью, после чего он некоторое время отказывался от гастролей и что также всё больше приводило к распаду группы. В году Пол Маккартни и продюсер Джордж Мартин приступили к записи очередного альбома в студии Air на острове Монтсеррат. Альбом Tug of War вышел 26 апреля года, возглавил как и сингл из него «Ebony and Ivory» хит-парады по обе стороны океана, был прекрасно принят критикой и в целом считается лучшим в сольной карьере Маккартни после Band on the Run [85].

Заглавный трек имел антивоенную направленность Маккартни говорил, что попытался выразить в нём протест против новой волны английского милитаризма [84]. Одна из песен альбома, « Here Today », была посвящена памяти Джона Леннона [86]. В июне года Маккартни приобрел в собственность мельницу постройки XVIII века и земельный участок, примыкавший к его поместью в Сассексе.

Впоследствии здесь он оборудовал домашнюю студию звукозаписи. Незадолго до этого у него появился шанс осуществить намного более важную покупку. Лью Грейд предложил Полу и Йоко Оно за 20 миллионов на двоих выкупить права на песни Леннона-Маккартни, находившиеся во владении издательской компании Northern Songs. Йоко сочла цену завышенной, и проект не осуществился [86]. Начало года чета Маккартни провела в обществе Майкла Джексона , который прибыл из США, чтобы сняться в клипе к совместной работе «The Man» до этого дуэт выпустил синглами « The Girl is Mine », ставшую первым синглом культового альбома Джексона Thriller , и игровую «Say, Say, Say», на которую также был снят видеоклип.

Исключение составили «Love Me Do» и «P. Маккартни не раз отзывался об этом поступке как о предательстве. Кроме того… «Не очень приятно отправляться на гастроли, зная, что придется платить кому-то за исполнение собственных песен», — говорил Пол в году [89]. Сингл «Pipes of Peace» возглавил британский хит-парад, параллельно «Say, Say, Say» вышел на вершину американских чартов. В ноябре режиссёр Кейт Макмиллан снял клип к «Pipes of Peace» с антивоенным сюжетом.

Маккартни впоследствии говорил, что это его любимый собственный клип всех времён. Фильм не имел успеха [90] , но звуковая дорожка к нему возглавила британские альбомные чарты, как и сингл «No More Lonely Nights» вскоре песня, чаще других звучавшая на американском радио в этом году, удостоилась за это специальной награды от ASCAP [91].

Продюсер Джордж Мартин в ходе работы над фильмом и альбомом со слов журналистки Джоан Гудман так говорил о Маккартни [92] :. Позднее песня получила награду Ivor Novello в номинации «Лучшая песня для фильма в году», а мультфильм был награждён как лучший анимационный фильм года Британской академией кино и телевидения.

В ноябре года Маккартни получил от ливерпульского муниципалитета высшую награду — «Freedom of the City», став таким образом единственным жителем Ливерпуля, которого удостоили этой премии дважды [92]. Выпущенный год спустя синглом «Spies Like Us» с песней из одноимённой комедии поднялся до 7 в США и стал юбилейным сотым хитом Маккартни в списках «Биллборда» из них 65 — в составе «Битлз».

Сингл выпущенный в комплекте с ремиксами, один из которых сделала любимая электронная группа Маккартни Art of Noise стал и его последним американским хитом [88]. Прибыв на концерт в одиночестве, без команды техников, он впоследствии называл своё выступление перед 90 тысячами зрителей «кошмаром».

После выступления Queen его выходу предшествовавшего вся аппаратура оказалась отключена — о чём Маккартни узнал, лишь начав петь «Let It Be» под аккомпанемент безмолвного фортепиано [88]. В октябре года Маккартни вернулся в Capitol, заключив с компанией контракт на распространение пластинок в Америке.

Эта видеокассета установила рекорд, за месяц разойдясь тысячным тиражом. Соавтором шести из десяти песен пластинки стал Эрик Стюарт участник 10cc , знакомый с Beatles ещё с начала х годов, когда играл в «Каверне» в составе группы The Minbenders [93]. Притом что альбом, записанный с продюсером Хью Пэджемом известным по сотрудничеству с Genesis , в коммерческом отношении оказался почти провальным, пресса приняла его благосклонно, отметив мастерство Маккартни-аранжировщика и необычно агрессивное звучание некоторых песен в частности, «Angry» [91].

Позже музыкальная критика изменила мнение о пластинке к худшему: по мнению Теда Дойла Q , он может поспорить с «Хором лягушек» за звание худшей пластинки Пола Маккартни всех времён [56]. Примерно в это же время началось сотрудничество Маккартни с Элвисом Костелло : две песни, рождённые в этом союзе, — «Veronica» и «My Brave Face» — вошли в альбом Костелло Spike и альбом Маккартни Flowers in the Dirt соответственно.

Вторая из них возглавила британский хит-парад в году. Позднее оба музыканта объединили усилия для работы над Mighty Like a Rose альбомом Костелло и альбомом Маккартни Off the Ground [17]. В начале х годов Пол Маккартни вместе с Харрисоном и Старром занялся работой над документальными фильмами и альбомами серии The Beatles Anthology. В проект вошли три двойных альбома, набранных из альтернативных версий известных песен, концертных записей, а также прежде не издававшихся вещей.

Центральной вещью Anthology 1 стала выпущенная синглом « Free as a Bird » записанная воссоединившимся трио , Anthology 2 представил публике вторую и последнюю такую композицию, « Real Love ». Свою награду он посвятил Леннону, Харрисону и Старру, а также всем гражданам Ливерпуля [95]. В году Маккартни выпустил сборник рок-н-ролльных стандартов Run Devil Run и был введён как соло-исполнитель в Зал славы рок-н-ролла.

В мае года Маккартни стал членом Британской академии композиторов и поэтов-песенников. Гай Флетчер, председатель этой академии, отметил роль, которую сыграл Пол в развитии всей британской популярной музыки [96]. Альбом Driving Rain был посвящён Хизер Миллс , которая стала его женой 11 июня года.

Почти одновременно вышел и посвящённый Линде альбом A Garland for Linda , восемь композиций для которого написали восемь разных современных композиторов. Все средства от продажи пластинки были направлены в благотворительный фонд «The Garland Appeal», оказывающий финансовую помощь раковым больным [97]. В году вышел документальный фильм «Wingspan: An Intimate Portrait», куда вошли многие фотографии и фотокадры, сделанные Линдой, а также интервью Пола, данное дочери Мэри той самой, которая ещё ребёнком попала на заднюю обложку альбома McCartney.

В том же году Пол написал основную тему к фильму « Ванильное небо », номинированную на « Оскара » [98]. В ноябре того же года стало ясно, что дни Джорджа Харрисона сочтены. Пол провел многие часы у постели своего друга в особняке Холливуд-Хиллз, где доживал последние дни Харрисон. В году Пол Маккартни начал всемирное турне «Back In The World», в ходе которого впервые посетил Россию и 24 мая года выступил с концертом на Красной площади в Москве.

По сей день этот концерт остаётся единственным концертом западной рок-звезды на Красной площади — все остальные, заявленные таковыми, проводились на Васильевском спуске. За день до концерта тогдашний Президент России В. Путин сопровождал музыканта с супругой во время их прогулки по площади и Кремлю и принял их в своей кремлёвской резиденции. В июне года Пол выступил хедлайнером на фестивале в Гластонбери , а затем 20 июня в рамках 04 Summer Tour выступил в Санкт-Петербурге на Дворцовой площади.

По некоторым подсчётам, этот концерт стал трёхтысячным в карьере Пола [99] []. Год спустя сам альбом и песня из него, «Jenny Wren», были номинированы на «Грэмми» []. В июле года начался и 17 марта года завершился бракоразводный процесс, инициированный Маккартни: Миллс своими выпадами против бывшего мужа вызвала в прессе скандал [].

Концерт назывался «Последнее выступление в Ши», так как на год был намечен снос этого спорткомплекса примечательно, что именно The Beatles выступали здесь первыми []. В году Пол Маккартни был награждён Гершвиновской премией [] , а в декабре года — премией Центра искусств имени Джона Кеннеди Kennedy Center Award [] []. За неё он поблагодарил всех участников группы The Beatles [].

Данное мероприятие увидело приблизительно два миллиарда человек []. В году музыкант выпустил новый студийный альбом, New. Пол Маккартни снялся в эпизоде пятой части « Пиратов Карибского моря » в роли дяди Джека. Фильм вышел на экраны 25 мая года []. Также в году Маккартни начал судебную тяжбу с компанией SONY за авторские права на песни, написанные им вместе с Джоном Ленноном; это касается песен, созданных в — годах. Egypt Station стал первым альбомом Маккартни за 36 лет, который возглавил чарт Billboard , сумев там занять первую позицию [].

Уже с первых лет участия в The Beatles Пол Маккартни много работал для других музыкантов — как под своим именем, так и под псевдонимами. Правда, Леннон в интервью журналу Hit Parader говорил, что не придавал этой песне значения: «…Действительно сильную песню ведь мы бы им не отдали, так ведь? Vermouth — работать на стороне под собственным именем Полу запрещали условия контракта [15] и Badfinger дебютный сингл Come and Get It , 4; для группы Пол придумал и название: прежде она называлась Iveys [50].

Решающую роль участие Пола Маккартни имело в карьере Мэри Хопкин , которую он «открыл» для британской публики, подписав к Apple и выпустив здесь в качестве продюсера два сингла и дебютный альбом [50]. В году Маккартни записал вместе с бывшими участниками группы Nirvana композицию «Cut Me Some Slack», вошедшую в саундтрек документального фильма Дэйва Грола «Sound City», посвящённому одноимённой студии звукозаписи [] []. В году он поучаствовал в записи первого альбома супергруппы Hollywood Vampires [].

Начало х годов для Пола Маккартни было связано с частичным переходом из поп-жанров в сферы, связанные с классической музыкой. В году по заказу ливерпульского Королевского музыкального общества, готовившегося отпраздновать своё летие, Пол Маккартни совместно с Карлом Дэвисом создал « Ливерпульскую Ораторию », премьера которой состоялась в ливерпульском соборе англиканской церкви. Двойной альбом с записями концерта был выпущен EMI Classics и возглавил хит-парады классической музыки [17].

Позднее принц Уэльский присвоил Полу Маккартни звание почётного члена Королевского музыкального колледжа. К классическому жанру относятся и три других его альбома: «Standing Stone» , «Working Classical» и «Ecce Cor Meum» [96]. Премьера спектакля в хореографии Питера Мартинса [en] и в исполнении труппы Нью-Йорк Сити балет состоялась 22 сентября года []. В году за партитуру этого балета Пол Маккартни был номинирован на приз « Бенуа танца ».

С начала х годов, в сотрудничестве с режиссёром-мультипликатором Джеффом Данбаром, Пол Маккартни участвует в создании анимационных фильмов. По инициативе музыканта был снят мультфильм « Руперт и песня лягушек » Rupert and the Frog Song [] об одном из его любимых детских персонажей — медвежонке Руперте. Маккартни выступил в роли продюсера и соавтора сценария мультфильма, а также принял участие в его озвучивании.

Мультфильм вышел в году, а песня из него We All Stand Together была издана как отдельный сингл. Помимо этого, Маккартни и Данбар работали над сценарием полнометражного мультфильма, однако в итоге решили издать этот текст в виде детской книжки. Повесть-сказка « Высоко в облаках » High in the Clouds была опубликована в октябре года и вскоре была переведена на ряд иностранных языков.

В сентябре года стало известно, что книга будет экранизирована в формате 3D, премьера предварительно намечена на год [] []. В сентябре года стало известно, что Пол Маккартни написал ещё одну книгу для детей «Hey Grandude». В ней рассказывается о приключениях старика-волшебника по имени Grandude и его четырёх внуков []. Презентация книги состоялась в сентябре года, в Лондоне []. Первые три года сольной карьеры Пола Маккартни принесли в целом неровные результаты [56].

Дебютный альбом года, представлявший собой коллекцию, скорее, зарисовок, нежели полноценных песенных композиций, прессой был встречен насмешливо, а Джон Леннон назвал его «мусором» «rubbish» [56]. В ретроспективе McCartney с его «домашними» простотой и спонтанностью [] стал оцениваться много выше; и всё же он согласно Allmusic представил слушателям не так уж много песен, которые могли бы считаться «полноправной маккартниевской классикой».

Как отмечал другой рецензент, вопрос: «Зачем нужно было умирать The Beatles, если такой вот жизнью зажил McCartney? Создание Wings не изменило положение дел. Альбом Wild Life лишь спустя сорок лет был признан оригинальным экспериментом в минимализме; в году он явился для фэнов и критиков сильнейшим разочарованием.

Журнал Rolling Stone назвал его «пустым, вялым, бессильным, банальным и тусклым» [56]. Те же тенденции критика отмечала и во втором альбоме группы, Red Rose Speedway , альбоме, имевшем яркие моменты, но в целом неровном. В году Джон Леннон заметил, что «Пол способен на сильную вещь, только нужно хорошенько его напугать».

В каком-то смысле его слова оказались пророческими: записанный в Нигерии, в атмосфере страха и непредсказуемости, Band on the Run был восторженно принят прессой как первый альбом, в котором автор сумел подняться до уровня, достигнутого им в The Beatles. Прежде скептически настроенный Rolling Stone высказался о пластинке восторженно, назвав её «лучшим из всего, что выпустили четверо музыкантов, прежде называвшие себя The Beatles».

Согласился с этим и Джон Леннон, признавший: «Band on the Run — великолепный альбом». Venus and Mars , альбом, в котором впервые появились следы действительно коллективного творчества ансамбля что сказалось в структуре, общем темпе, настроении [] , стал, по мнению Р. Кристгау , «едва ли не самым милым» в наследии Маккартни [].

В целом пластинка была встречена с одобрением, хотя далеко не все приняли стилистические её разнообразие [] ; в целом она была оценена ниже, чем Band on the Run [] , в частности, негативной была рецензия Rolling Stone. И впоследствии специалисты отмечали, что пластинка получилась легкомысленной, по духу более близкой к Red Rose Speedway , устремлённой, в отличие от Band on the Run , не в будущее, а в прошлое []. Решительно «групповым», нарочито «демократическим» проектом стал альбом Wings at the Speed of Sound ; именно этот фактор, по мнению С.

Эрлвайна, рецензента Allmusic, предопределил его неудачу: никто из музыкантов не мог сравниться с лидером группы по уровню авторского и исполнительского мастерства []. Тройной альбом Wings Over America был тепло встречен критиками — «отчасти потому, что предложил возрождённые версии некоторых битловских мелодий, отчасти потому что не явился провалом, которого ждали» Allmusic.

Он же, однако, как отмечал С. Эрлвайн, наглядно продемонстрировал, что «Wings никогда не были очень уж одарённым ансамблем» []. Напротив, Thrillington , в своё время оставшийся незамеченным, со временем стал оцениваться критиками весьма высоко: как серьёзная и «впечатляющая работа Пола и Линды Маккартни», отмеченная выверенными и элегантными аранжировками []. Творческой удачей в целом признаётся критиками и London Town ; успех этот во многом был предопределён тем фактом, что трио Маккартни-Маккартни-Лейн, работавшее над альбомом, создало своего рода продолжение Band on the Run [].

Последовавший затем Back to the Egg , ознаменовавший не слишком удачную попытку вернуться к корневому рок-н-роллу, напротив, считается самым слабым и невыразительным альбомом Wings; критики усмотрели определённую логику в том, что «после этой творческой неудачи Маккартни вернулся к карьере сольного исполнителя» [].

McCartney II принято считать «возвращением к форме», хотя отношение к альбому с годами менялось; поначалу его синтезаторное звучание было принято с восторгом, как дань «нововолновой» стилистике, вскоре оно же было объявлено устаревшим []. В конечном итоге — признав, пластинку трудно признать цельной и последовательной [] , — критики сошлись на том, что она выдержала испытание временем, помогая слушателю составить «приятное впечатление об очень милом человеке» [].

Высоко оценили критики в году и Tug of War : «амбициозный и роскошный» альбом, который сам автор считал своим лучшим произведением после Band on the Run []. Впоследствии специалистами отмечались с одной стороны существенная роль, которую сыграл в организации звучания Джордж Мартин, с другой — некоторая старомодность созданного им звучания; ни то ни другое не помешало альбому остаться в наследии Маккартни одной из наиболее законченных, цельных работ [].

В альбоме Pipes of Peace критики усмотрели массу отсылок к Tug of War наиболее очевидной из которых была «Tug of Peace» ; высказывалось даже предположение, что он и был задуман как «зеркальное отражение» предшественника. Пластинка, разочаровала рецензентов отсутствием новых идей при кажущемся внешнем разнообразии звука , но в целом получила умеренно доброжелательные отзывы — как пример качественного, умело стилизованного и мастерски сработанного софт-рока []. Гораздо строже пресса отнеслась к Give My Regards to Broad Street : звуковая дорожка к фильму года многим показалась столь же невнятной, как и сам фильм; в качестве исключения была единодушно отмечена лишь хит-баллада « No More Lonely Nights » с «потрясающим соло Дэвида Гилмора ».

Явным просчётом критики сочли решение автора перезаписать известные песни, не интерпретировав их заново []. Press to Play некоторое время не слишком продуманно рекламировался как «ответ Макки панк-року», но в действительности согласно Allmusic был с его стороны, скорее, попыткой заняться вещами, которые всегда удавались ему наилучшим образом оркестровый поп, насмешливый заводной рок, красивые любовные баллады ; критики относят эту пластинку к числу — если не сильнейших, то по крайней мере цельных и последовательных [].

В надежде вернуть себе реноме серьёзного автора Маккартни выпустил Flowers in the Dirt ; результат плодотворного сотрудничества с Элвисом Костелло хоть и не «явил миру эпохальных песен» [] , критиками был оценен высоко: считается, что эта амбициозная и яркая работа ознаменовала возвращение автора к прекрасной творческой форме []. Приятное впечатление произвёл на специалистов двойной концертный диск Tripping the Live Fantastic ; «ностальгическое путешествие», обнажившее как писал С.

Эрлвайн некоторые слабые стороны песенного материала Маккартни последних лет и слишком наглядно продемонстрировавшее известную склонность певца «нравиться всем», в целом был встречено весьма благосклонно []. Ещё выше был оценён Unplugged The Official Bootleg ; рецензент Allmusic назвал его «одной из самых приятных пластинок в каталоге Маккартни», отметив и неожиданные сюрпризы — удачно возрождённые песни первого сольного альбома «That Would Be Something», «Every Night», «Junk» [].

Liverpool Oratorio , написанная для Королевского ливерпульского филармонического оркестра вызвала поначалу широкий резонанс, но в конечном итоге не произвела впечатления на критиков; отмечалось, что автор достиг бы большего, если бы привлёк к сотрудничеству Джорджа Мартина []. Off the Ground — альбом «классический, профессиональный и амбициозный», явился своего рода продолжением Flowers in the Dirt ; обозреватели, отметив в нём социально-политическую линию, сочли, что именно в силу своей неожиданной серьёзности он «складывается в нечто меньшее, чем сумму отдельных частей» [].

Paul Is Live , четвёртый концертный альбом Маккартни за четыре года, был признан слабейшим из всех []. Зато новый всплеск позитивных отзывов вызвал Flaming Pie , альбом просто аранжированных, в основном акустических песен. Вторая работа Маккартни, выполненная в классическом формате, Standing Stone , была, как и первая, оценена неоднозначно; отмечалось, в частности, что автор, в полной мере реализовав свой потенциал мелодиста, подошёл к работе над «поэтической симфонией», как если бы это был альбом поп-песен; другими словами, музыкальные идеи лишь представил слушателю, не развив их в достаточной мере [].

Run Devil Run , во многом созвучный «Снова в СССР», критиками был воспринят как более цельное произведение, отмеченное новообретённой свежестью сценического исполнения, интересное ещё выбором подчас не самого известного материала.

Allmusic назвал Run Devil Run в числе лучших сольных работ Маккартни []. Driving Rain , иногда рассматриваемый как завершающая часть трилогии Flaming Pie , Run Devil Run , вызвал интерес критики своей арт-поп-направленностью, а кроме того, свежестью звука, обеспеченной союзом с группой молодых продюсеров. Специалисты сходятся во мнении, что е годы стали для Пола Маккартни временем обновления и возрождения; практически впервые после распада The Beatles они принесли музыканту стабильный успех.

Альбом Chaos and Creation in the Backyard , в котором автор вернулся к эстетике дебютной пластинки [] был отмечен в прессе как один из лучших во всей его сольной карьере. Восторженные оценки получили концертные выступления Маккартни; поистине выдающимися считаются его концерты в Гластонбери и на Красной площади в Москве Как отмечал Q в году, «спустя сорок лет после распада The Beatles сохраняют позиции одного из самых влиятельных коллективов в истории современной музыки, и Пол Маккартни остаётся одним из самых успешных поп-исполнителей современности» [61].

Родители Джим и Мери Маккартни [en] поженились 15 апреля года []. Пол Маккартни родился в семье этнических ирландцев Мэри и Джеймса Маккартни. Известно, что прадед по отцовской линии, Джеймс Маккартни, уже жил в Ливерпуле на Скотланд-роуд, когда в году женился на Элизабет Уильямс, прабабушке Пола. Отец Пола Джеймс родился в году. Прадед по материнской линии Оуэн Моэн родился в Таллинамалроу, Ирландия, в году; эмигрировал и женился на девушке по имени Мэри Данер в Ливерпуле в году [13].

Брат Пола, Майкл Michael McCartney родился 7 января года; он также стал впоследствии известным музыкантом. Мэри работала медсестрой в ливерпульской больнице Уолтон; затем стала акушеркой, выезжая по вызовам на велосипеде, в любое время дня и ночи [] :. Летом года у Мэри Маккартни обнаружили уплотнение на молочной железе; это было начало смертельной болезни.

Её оперировали в старой городской больнице Nothern, но было слишком поздно [14]. Она была, как многие женщины, невоспетым главой семьи» [13] , — много лет спустя говорил Пол. Мать осталась в памяти Пола необычайно нежной, ласковой женщиной, с прекрасным чувством юмора и очень привлекательной, несмотря на очки без оправы, с которыми не расставалась.

Ей впоследствии он посвятил песню « Let It Be ». Мать мечтала, чтобы сын стал доктором, отец, ушедший из школы в 14 лет, — чтобы тот стал великим ученым. Маккартни говорил, что на всю жизнь сохранил благодарность родителям за то, что те изначально ориентировали его на высокие цели, с детства внушали ему, что он обязательно должен в жизни чего-то добиться [13].

Семья жила бедно, но дружно; во многом атмосфера, царившая в доме сформировала характер Пола. Много лет спустя, соглашаясь с тем, что популярный образ вечноулыбающегося «макки» с поднятым вверх пальцем не слишком соответствует его реальному характеру, он признавал, что всегда смотрел на вещи оптимистичнее, чем Джон: «…Его отец ушел из дома, когда ему было три года.

Мой — нет, мой всегда был рядом, и он был веселым парнем, который играл на фортепиано и рассказывал анекдоты. Это и обусловило разницу» [61]. Пол начал встречаться с девушками, уже став музыкантом The Quarrymen. Одну из первых его подруг звали Лейла «Странное для Ливерпуля имя», — вспоминал он , другая близкая знакомая, Джули Артур, была племянницей актёра-комика Теда Рея [13].

Дот по прозвищу «Бабблз» и Пол, Джон и Синтия стали неразлучным квартетом. Если верить воспоминаниям Дот, они с Синтией Пауэлл научились «сохранять полное безмолвие», когда Пол и Джон усаживались обсуждать дела группы. Настоящее «сексуальное крещение» по собственным воспоминаниям Пол получил в Гамбурге городе, имевшем репутацию европейской секс-столицы. До приезда в Гамбург практического опыта у нас почти не было", — признавался он [21].

По возвращении из Гамбурга в мае года Пол узнал, что Дот беременна; они запланировали свадьбу, но в июле у Дот случился выкидыш, и вскоре их взаимные чувства остыли. Позже Дот покинула Британию и поселилась в Торонто Канада , где по сей день живёт с мужем и детьми и имеет согласно биографии Спица «очень хорошую работу» [23]. Майлза было «…удивительное умение позволять людям чувствовать себя легко в её присутствии» [37].

Вечером того же дня все вместе оказались в гостях у журналиста Криса Хатчинса… Пол позже полагал, что покорил её одной строкой: «Ful semyly hir wympul pynched was» «Единственное, что я помнил из Чосера!.. По версии Джейн, причиной явилась измена Пола с девушкой по имени Фрэнки Шварц, хотя сама Шварц в интервью утверждала, что Джейн и Пол разошлись без её участия []. В мае года Маккартни вновь встретил Линду, шесть месяцев спустя они поженились.

Пол удочерил ребёнка Линды от первого брака — Хизер, позднее у них родилось трое детей: Мэри род. По словам Пола, за все время брака они разлучались только однажды, на одну неделю. В апреле года Маккартни на церемонии Pride of Britain Awards Пол познакомился с бывшей моделью Хизер Миллс и начал встречаться с ней. Свадьба состоялась в замке Лесли, Ирландия.

Брак оказался краткосрочным и несчастливым: в мае началось слушание о разводе, а 17 марта года брак был расторгнут [] []. В результате Маккартни пришлось выплатить своей жене 24 миллиона фунтов. В ноябре года Маккартни начал встречаться с летней американкой Нэнси Шевелл Nancy Shevell [].

Является болельщиком не очень активным футбольного клуба « Эвертон » []. В году дал согласие стать почётным членом уругвайского футбольного клуба « Ливерпуль », названного в честь родного города Маккартни []. Пол и Линда Маккартни получили широкую известность как активисты движения за права животных и сторонники вегетарианства. В одном выступлении Маккартни сказал, что на него произвёл большое впечатление диснеевский мультфильм « Бэмби », который он посмотрел в детстве [] , хотя решение стать вегетарианцем он принял уже в зрелом возрасте вместе с Линдой.

В х Маккартни стал членом PETA ; в первых интервью после смерти Линды он призвал продолжить её дело по защите животных []. Пол и Линда также выступали против распространения генетически модифицированных продуктов [].

Пол Маккартни и Хэзер Миллс приняли участие в кампании за запрет противопехотных мин []. В году Маккартни передал миллион долларов, полученные за выступление на частном мероприятии, благотворительному фонду Adopt-A-Minefield, который занимается проблемой противопехотных мин [].

Во время тура Back in the World Маккартни выступал в футболке с призывом запретить противопехотные мины. В интервью Ларри Кингу в году супруги Маккартни призвали нового премьер-министра Канады Стивена Харпера запретить охоту на тюленей []. Маккартни также многократно призывал бойкотировать производителей одежды из меха , а в году публично пообещал не давать концертов в Китае , так как в этой стране жестокие убийства животных ради меха стали нормой [] []. Маккартни выступал на многих благотворительных концертах, включая Live Aid и Live 8 , и в благотворительной супергруппе Боба Гелдофа Band Aid.

В апреле года состоялся благотворительный концерт с участием Пола Маккартни, Ринго Старра и других знаменитостей в поддержку широкого применения трансцендентальной медитации в школах по всему миру [45] [46] [47] [48]. Пол объяснил, что это поможет обеспечить детям «тихую гавань в таком неспокойном мире».

О собственном опыте занятий трансцендентальной медитацией Маккартни сказал: «В моменты безумства она помогала мне обрести спокойствие». Доход от концерта был направлен на финансирование программы Фонда Дэвида Линча , в рамках которой трансцендентальной медитации было обучено детей по всему миру [].

В письме, размещённом на официальном сайте певца, говорится:. В марте года Пол принял участие в акции протеста против свободного хождения оружия, которая прошла в Нью-Йорке. В ходе мероприятия Пол заявил:. Первое серьёзное знакомство Пола Маккартни с наркотическими препаратами произошло в Гамбурге; участники The Beatles кроме Пита Беста, предпочитавшего алкоголь употребляли амфетамины — прежде всего, прелюдин известный как «prellies» , который приносила, в основном, Астрид Киршер, подруга Сатклиффа.

Маккартни демонстрировал сдержанность. При этом, хоть и возбуждая себя не столь активно, он старался ложиться спать как можно позднее — опять-таки, из практических соображений: чтобы не подсесть на снотворное. Каким-то образом ливерпульское воспитание взрастило во мне эту осторожность», — вспоминал он. О том, насколько осмотрителен был Пол, свидетельствует эпизод, описанный Э. Юлом в биографии Ричарда Лестера. Последний рассказывал, как однажды во время съёмок Help!

Уровень сексуальной агрессии, наложившийся на тот нездоровый интерес, какой возбуждали к себе в то время тяжёлые наркотики, поразил и ужаснул режиссёра; последний испытал величайшее облегчение, увидев, как Пол «резко отшил обеих» [21].

Пол Маккартни стал одним из первых в рок-бизнесе, кто открыто признал, что употребляет наркотики, причем не раз высказывал на этот счёт смелые и во многом скандальные мысли. В интервью с корреспондентом Daily Mirror 18 июня года он заявил: «Наркотики расширяют сознание. Это всё равно, что аспирин , только без головной боли на следующий день» [41]. В году в интервью журналу Uncut Пол Маккартни подробно рассказал о своих отношениях с наркотиками, признав, что они были важной частью жизни и творчества The Beatles.

Он около года принимал кокаин , но бросил после того, как понял, что наркотик служит причиной частых приступов глубокой депрессии. Маккартни говорил, что героин «лишь пробовал… и рад, что не подсел, потому что не представлял бы себя, отправившегося по этой дорожке». В году, собираясь в Японию и понимая, что там «этого не купишь», Пол прихватил с собой марихуану.

Позже он признавал, что это была «самая большая глупость», которую он совершил в своей карьере []. Пол взял вину на себя и был подвергнут пятичасовому допросу, после чего оказался в камере, где ему отказали не только в возможности принять душ, но и в письменных принадлежностях []. Министр юстиции Японии заявил, что по закону Маккартни грозит 7 лет тюрьмы. Пол провёл в камере 10 дней, после чего ему позволили вернуться на родину [14].

Если верить А. Голдману автору книги «Жизни Джона Леннона», который ссылается на свидетельства Фреда Симана, сотрудника Джона , 15 января года Пол Маккартни, направляясь в Японию, похвастался Йоко Оно , что «разжился совершенно динамитной травкой» []. Последняя якобы и донесла на Пола, — по многим причинам, но прежде всего, потому, что не желала, чтобы тот останавливался в президентском номере отеля «Окура» где до этого останавливались Ленноны.

До сих пор у нас была великолепная карма в этом отеле, и мне очень неприятно сознавать, что они принесут туда свою заразу. Если Пол и Линда проведут там хотя бы одну ночь, мы больше не сможем вернуться в этот номер», — сказал по утверждению Голдмана сам Джон Леннон Фреду Симану в тот же вечер, добавив: «Она Йоко и Джон Грин взяли это дело на себя» [].

Год спустя Джон Грин согласно книге А. Голдмана рассказывал Джеффри Хантеру [] :. Однако тот же Джон Грин в своей книге «Dacota Days» утверждает нечто обратное: Йоко, по его словам, была искренне расстроена известием об аресте Пола — прежде всего потому, что опасалась, что это ввергнет Джона Леннона в депрессию, из которой тот только что вышел.

Леннон же, как пишет Грин, был не столько подавлен, сколько возмущён происшествием «Меня бесит их низость… Это просто работа крошечной тщеславной гниды, которая показывает свою власть всему миру, зная: чем дольше он его продержит, тем дольше продлится его собственное могущество» [82].

В году Маккартни познакомился с владельцем галереи Робертом Фрезером [en] , домой к которому приходили многие известные художники []. Позднее Маккартни начал приобретать картины Рене Магритта и использовал выполненное Магриттом изображение яблока в логотипе студии Apple Records [].

Ныне ему принадлежат мольберт и очки Магритта []. Любовь к рисованию появилась у Маккартни после того, как он увидел, как рисует художник Виллем де Кунинг в принадлежащем тому амбаре на Лонг-Айленде []. Маккартни занялся рисованием в году [].

В году он впервые выставил свои картины в том числе выполненные им портреты Джона Леннона, Энди Уорхола и Дэвида Боуи в городе Зигене в Германии, и включил в экспозицию фотографии, выполненные Линдой. Он предпочёл именно эту галерею, поскольку Вольфганг Саттнер Wolfgang Suttner местный организатор выставок был по-настоящему заинтересован его искусством, и уже положительная реакция публики привела к показу Маккартни его работ в британских галереях [].

Первая в Великобритании выставка работ Маккартни открылась в Бристоле , где экспонировалось более полотен. До этого Маккартни — как и Леннон — полагал, что «писать картины разрешается только окончившим академию художеств » []. По словам Маккартни [] [] :. Пол Маккартни выступил также как художник почтовых марок , став автором серии из шести почтовых миниатюр острова Мэн , выпущенных 1 июля года, что является беспрецедентным событием в мировой истории эмиссий знаков почтовой оплаты [] []. Материал из Википедии — свободной энциклопедии.

Это стабильная версия , отпатрулированная 25 апреля Не следует путать с Полом Маккарти — американским художником. В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Основная статья: Битломания. Q Magazine , июнь года. Необходимо проверить точность фактов и достоверность сведений, изложенных в этой статье. На странице обсуждения должны быть пояснения. Оригинальный текст англ. Увидев на обложке: Shakespeare Made Easy by Alan Durband , он пришёл в восторг от того, что таким образом «круг замкнулся».

Импровизированный факел горел очень недолго, но Бруно ухватился за такую возможность, чтобы «изменникам» отомстить. Concert Hotels. The Recording Academy. Дата обращения: 21 февраля Архивировано 28 мая года. Дата обращения: 14 октября Axl Rose is NOT the singer with the widest range англ. Consequence of Sound 25 April Дата обращения: 25 апреля BBC 4 ноября Дата обращения: 2 августа Архивировано 22 августа года.

Архивировано 2 мая года. Biography англ.